林峥明：“对于一个艺术家而言，寂寞是一种财富。”

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林峥明：“对于一个艺术家而言，寂寞是一种财富。”

原创黄伟哲 020艺术观察 2021-06-30

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#020艺术观察：画家个案研究

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人生不长，需要懂点艺术，关注020，持续接收好文章

林峥明在工作室创作中

“林墉老师一直是我学习的榜样！”

记者：与您交谈中，您经常提到林墉老师，请您谈谈与林墉老师交往的故事。

林峥明：我高中毕业后在文昌文化馆画画，有人跟我说，将来有机会，一定要学到林墉老师的笔墨。当时一个农村出来的小伙子哪里知道林墉老师是谁？我只记住了这个名字。到了广州美术学院学习之后，有一天正好是星期六，有一个油画系的同学王武杰跟林墉老师熟悉，他问我要不要去拜访一个非常有名的画家，后来他带我去了光孝寺（林墉老师当时住在光孝寺），当时看到了林墉老师画的大象和傣族姑娘，我一下子被那些线条形象迷住了，画得太好了！我当时心里面就认定他是我学习的榜样！

我在广东人民艺术学院的时候，知道林墉老师喜欢写生，于是我引见一些学生给林墉老师做模特，希望在观摩林墉老师的写生来提高自己的绘画本领。慢慢的就与林墉老师熟络了，经常去拜访他，拿一些在美院的习作向他指教。

林墉老师为人低调，一心在画画，我感觉林墉老师非常聪明，可以称之为“鬼才”，他画连环画、插图、古代文人画、仕女画、现代人物画、山水画、花鸟画等，很少画家精通这么多绘画门类，我从骨子里头佩服他。

我对他非常尊敬和感激。他为人处世非常的低调、简单。很多画家在外面住大房子，而他根本不追求这个东西，一心追求他的事业，一点傲气都没有。记得有一次，我刚从日本回来，在他家看他画画，吃饭的时候我们去吃了煲仔饭，那时煲仔饭只要5块钱，一碗汤是1块钱，我说“林老师，您是中国著名的画家，吃得这么朴素简单？”他笑而不语。你看他多少年来，衣服就那么几件，你说他没有钱买吗？当然不是。他一直追求自己的艺术，他的笔墨、意境、构思等给人予新鲜、震撼和精妙。

醉樱花

138×138cm

2006年

“中国画的根在中国，我的根在中国，我必须回来。”

记者：1987年，您为什么去了日本学习？

林峥明：我当时被分配在广东电视台，单位对我非常好，待遇也好。但是我是画画的，我不会搞设计，所以一直不安心在那里。后来我女友说，你的画日本人很喜欢，不然我们去日本留学吧，在她的诱惑下，正好当时有一个日本的部长认识我，他买了我很多画，就这样到了日本学习。

风月

137×138cm

记者：刚开始去日本的情形还记得吗？

林峥明：当时去的时候很难，不是那么简单。但想着既然来了就要安心地在这里。后来偶然的机会认识了一个大收藏家，他一下子看中了我的东西，买了我很多画，他说“你不要工作了，除了上学，每个月给我画40张画。”从那个时候开始，我在日本一待就是19年，日本对我的影响很大，很多人收藏了我的东西，并且跟我学画画的人也很多。后来感觉到我毕竟是一个中国人，中国画的根在中国，我的根在中国，肯定是要回来的。有人叫我入日本国籍，我拒绝了，他们就给了我一个绿卡。

盛妆

138×68cm

2015年

记者：在日本多年的生活对您的艺术有没有影响？

林峥：日本人做事情非常认真，很多中国人认为日本人很有礼貌、很干净，其实这只是表面上的理解。人家为什么干净？为什么他们的垃圾不会乱扔？它们已经养成了一种习惯，形成了一种文化。这种习惯是是文化内涵，扮演不了的，是自然而然的流露，我在日本学了很多东西，也影响了我的画。当然林墉老师对我的影响很大，尤其在做人的方面。我印象很深的是，他一直在画画，过年的时候都不去拜年，而是待在家里作画。对于我自身而言，我既然选择了画画这条路，深知要取得一点成绩，必须要付出十分的努力。

南天红

138×68cm

2016年

“艺术要给人带来美好、信心，不要给人带来忧郁。”

记者：您的绘画题材中哪一个是比较拿手的？

林峥明：画得比较多的黎族题材。

记者：跟您的家乡情怀有关系？

林峥明：有关系。我毕竟是画人物的，但画面不能单独的都是人物，要有其他的一些东西。我画的古代侍女不光有唯美，还追求有艺术感。我一直在把日本人在制作、肌理方面的技巧与中国传统的造型、意境、笔墨结合。日本画很好看，里面有制作的东西，有肌理的东西，也有一些画画得很细腻，我也要吸收；同时，中国画的笔墨、意境不能丢，要追求自己的个性。

芳春

138×68cm

2017年

记者：您觉得您的个性主要是什么？

林峥明：我的一些新作品笔墨方面比较奔放、厚重，该细腻的东西要细，该放的东西要放，该突出的重点要重点突出，有的放矢。艺术毕竟要有个性，要认识个性、理解个性、觉悟个性。很多时候不是说我往个性方向追，就可以达到，需要领悟。

天下真色独牡丹

138×68cm

2016年

记者：在绘画中寄托了您什么样的情怀？有什么艺术追求的目标？

林峥明：我主要是想给观众一种美的享受。艺术要给人带来美好、信心，不要给人带来忧郁。日本的医院里面挂了很多很漂亮的画，很多病人在那里看画，让人觉得生活很美好和希望。如果一个艺术作品人家看了之后很闷，那还不如不看。人天生对美有一种追求，我的理想就是把真、善、美的东西画出来，带给人美的享受。

绝代有佳人真色独牡丹

138×68cm

2017年

“对于一个艺术家而言，寂寞是一种财富。”

记者：以您的经验如何发现美？

林峥明：我的基因就是“爱美”，你我看的家里收拾得很干净，如果家里有一点不干净我就会很郁闷，家里很乱的话我心里也会乱。美这个东西基因太重要了，有些人觉得这个东西不美，但是我觉得很美。有些人觉得很漂亮，但是我看着不漂亮。把现实美的东西搬到画布上，要有一个艺术转换的过程，这过程就需要长期积累。

记者：您觉得技巧重要还是审美重要重要？

林峥明：审美非常重要，但是技巧也很重要，你有审美，但画不出来是不行的。

记者：常言“画家要耐得住寂寞”，您怎么看待寂寞？

林峥明：我认为对于一个艺术家而言，寂寞是一种财富。我又不爱玩，不喝酒、不抽烟，很少到外面去。你既然走画画这条路，就要走好，不然就不要画画。不要把金钱看得太过了，但是话讲回来，艺术家也要生活。有些人整天想卖作品，就把人带到另外一个方向去了。你要是认真画好画，东西好人家自然会找你，好酒不怕巷子深。我现在回来广州了，但参加活动的时间也不多。画画要靠自己，艺术家要靠艺术来说话，所以现在要画一些好东西。

晴耕雨读

138×68cm

2015年

“广州是我的第二故乡”

记者：据说您2008年回来在广东画院展厅做了展览之后，很多人追着您买画，说说那时的情况。

林峥明：那一批画是我平时认为画得好的就留下来的。当时很多人说“好久没有看到这么好的作品了。”也卖了一部分，那一张大樱花被一个人买走了，现在我想买回来，他说不行。

记者：请说说海南、广州、日本三地与您的感情。

林峥明：我20岁之前在海南，但是在外面生活时间更长。故乡的情感就是对老家，对故乡的眷念，因为姐妹、父母都是在那边。广州和日本是我的第二故乡。对于广州就是学习成长和学术交流的情怀，对于日本是一种学习与交流融合的情怀。

春长好

138×68cm

2018年

林峥明，1958年10月出生于海南省文昌市，毕业于广州美术学院中国画系，受教于黎雄才、杨之光、陈金章、刘济荣等教授。大学时代非常崇拜著名画家林墉先生的绘画艺术与丰富的绘画表现技巧，长期以来，画技、人品深受林墉先生的指导和影响，刻苦努力，画绩累累。以人物见长，兼作花鸟、山水画。画风富于东方诗意，笔势磊落，墨韵渗变，清秀明确，工整精致，是极富南粤风格的画家。曾任广东电视台美术设计，广州市中国画研究会理事。

参加多次大型画展并举办个人画展，创作过多套连环画作品与大量封面画、小说插画。26岁，中国画作品在广东电视台作为专题介绍播映。1988年至今旅居日本东京，从事艺术创作活动。现任日本全国水墨画美术协会理事、审查员，日本青枢艺术会委员，日本东京书画院顾问，海南省文昌市文学艺术联合会名誉主席，海南师范大学的客座教授。

在日本画廊、美术馆举办过多次个人画展。出版作品集《雨竹》。作品被国内外博物馆、美术团体及个人收藏。其作品在日本电视台作过专题介绍。绘画作品曾获日本东京都教育委员会会奖、东京都上野美术馆特别奖、日本国外务大臣奖。

——旅日画家林峥明国画展——

主办单位：日本全国水墨画美术协会、文化参考报艺术周刊、二合一艺术馆、广州五行设计

协办单位：熹艺术馆、广东省文联艺术馆收藏家会所

展览时间：2019年5月11日—5月19日

开幕酒会：2019年5月11日上午10：30

展览地址：广州市昌岗东路257号广州美术学院34栋首层二合一艺术馆

《文化参考报•艺术周刊》
主管：广东省文学艺术界联合会
主办：岭南美术出版社
国内统一刊号：CN44-0071

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